Bestiarium Budapestiensis 2019
Színésztréning workshop maszkokkal
Tapasztald meg XXI. századi közegben a Commedia del’Arte maszkok felszabadító erejét! Kövesd a testedből és a tudattalanodból kibontakozó archetípikus karaktereket, figyeld meg, ahogyan viselkedés-repertoárra tesznek szert a ma társadalmában és bocsássd őket improvizációkba. Az Utcaszínházi Alkotóközösség a színházi antropológia talaján áll, folyamatosan frissülő módszertanunk finom keveréke szomatikus és testtudati munkának, fizikai színháznak, bohócjátéknak. Kimeríthetetlen a repertoárunk interaktív és rögtönzéses technikákból, amelyet áthat szociál-pszichológiai hiteltesség igénye.
Kurzusvezető: Simon Balázs
Kurzus időpontja:
2019. 05. 11., 10-13 és 15-18 óráig
2019. 05. 12., 10-13 és 15-18 óráig
Kurzusdíj: 16.000 ft
Helyszín: Moha – Mozdulatművészek Háza, 1097 Budapest, Tagló u. 11-13
Jelentkezés: Kérjük, hogy a részvételi szándékát a ladderartcompany.workshops@gmail.com email címre küldött levelében jelezze, melyhez csatoljon egy rövid motivációs levelet és rövid leírást korábbi színházi munkatapasztalatairól. A szakmai előfelkészültség nem kötelező a kurzuson való részvételhez.
További kurzusaink:
– Suzuki és Viewpoints workshop – június 14-16, tréner: Kozma Gábor Viktor
– Csehov-technika workshop – június 21-23, tréner: Gretchen Egolf
– Zene és fizikailitás – színésztréning W. Staniewski módszere alapján, július 5-7, tréner: Levko Esztella
A kurzusok a Nemzeti Kuturális Alap támogatásával jönnek létre.
Simon Balázs:
Simon Balázs a rendszerváltást követő rendezőgeneráció egyik
legfiatalabbjaként már 23 évesen a Vígszínház tagja. Korai munkái a
Próbatétel, az Országalma, vagy a Kör négyszögesítése egyszerre
érzékeny, különlegesen mulatságos és költői előadások, a színházi élet
érdeklődésének középpontjába kerülnek. Csatlakozik a Bárka Színház
alapítóihoz és megrendezi a formálódó alkotói közösség egyik programadó
darabját, Kárpáti Péter Díszelőadását. Kárpáti több művének ősbemutatója
köthető Simon nevéhez, mint a Pályinkás János vagy a Rumcajsz a rabló.
Bemutatói jellemzően kortárs írókkal közös művekként sokszor a
próbaidőszak közben születnek, alkotótársa volt Peer Krisztián, Kovács
Kristóf, Egressy Zoltán,Tasnádi István, Lázár Ervin, Bari Judit és sokan
mások. Fontos útkereső kísérletei még a Szorongás Orfeum, az
Ablak-Zsiráf, a Mozart Don Giovanni-jából született DJ, vagy a
Csontzene. 1994 és 2006 között mintegy 40 előadást alkotott, rendezett
opera, operett és mese előadásokat, sőt még krimit is is. A 90-es évek
derekán három even át szervezte a Sziget Fesztivál színházi
programhelyszínét.
2001 –ben odahagyta az állami finanszírozású színházakat és olyan új
terepeket és feladatokat keresett maga és színháza számára, amelyek
kívül estek az előadóművészetek szokásosan értelmezett keretein. Előbb
következett a 2002-ben a Zsámbéki Színházi Bázis, mint nem színházi
helyszín, majd az Utcaszínházi Alkotóközösség, mint nem teljesen
színház-szerű tevékenység kezdeményezése. A Bázison készült Soldat
Pulcinella című több nyelvű előadása, amelyben először kísérletezik
Commedia dell’Arte maszkok szabadtéri használatával.
A maszk az Utca-szak munkájában már kulcsfontosságú lett, de nem maradt
egyedül meghatározó. A társadalom leszakadó rétegeinek szánt színházi
kísérletek nem mondhatóak előzmény nélkülinek, a drámapedagógia, az
elnyomottak színháza, Peter Brook, Eugenio Barba és mások előadásai,
kijelölték azt az irányt, amelybe a ma lassan 10 éve működő Utca-szak
dinamikusan változó és fejlődő közössége mozdul. Alapítóival egy a
társadalom perifériáin aktív, a szegregáltak sorsát tematizáló színházi
csoportot álmodtak meg. A ma mintegy 150 bevont fiatallal és 50
színház-pedagógussal és önkéntessel működő SZAK már egyértelműen kettős
funkcióval működik, egyrészt elmerül a cross over oktatási-nevelési és
személyiségfejlesztési technikák fejlesztésében, másrészt működik mint
alkotói csoport, színházi műhely – itt készülnek a főleg alkalmazott
színházi kihívásokra optimalizált improvizációs keretstruktúrák,
részvételi színházi előadásook de a 2016 legjelentősebb előadásaiként
jegyzett HHH angyalok kara is.
Simon színházi-horizont-tágító munkásságának talán legkülönösebb és kevésbé ismert része egy komoly akadémiai háttérrel lezajlott, Információ és Energia áramlata a színházban elnevezésű kutatás. Ennek keretében egyrészt elméleti irányból tesz kísérletet arra, hogy a színház alapvető folyamatait leírja a pszichofiziológia nyelvén, másrészt Dr Bárdos György tanítványaként, mesterével közösen végeztek kísérleteket, amelyben a szívverést megfigyelve tetten értek jellegzetes párhuzamos változásokat. A tíz éve zajló kísérletek eredményei megvilágítanak néhány alapvetően fontos színházi törvényszerűséget és feltesznek egy nagy zsák újabb kérdést is, amelyekre a szerzőnek egyszer megjelenő könyvében lesz alkalma válaszolni.